云展览｜“弘扬匠心致敬传统”福建民间文艺——中国工艺美术大师潘泗生

大师风采 2023年02月01日 19:58 353

为弘扬大国工匠精神，发挥好中华优秀传统文化培根铸魂的作用，引领和鼓励传统民间文艺推陈出新，推动新时代福建民间文艺事业繁荣发展，以优秀的作品迎接党的二十大召开。本期推出“弘扬匠心致敬传统”福建省民间文艺云展览专题第30期——第五届中国工艺美术大师潘泗生。

潘泗生

第五届中国工艺美术大师

1954年生于福建省福州市高级工艺美术师中国工艺美术大师中国工艺美术学会会员福州省工艺美术学会副会长福州市特级工艺美术名艺人

中国传统艺术以意境为上，造境者往往集天工人巧之大成。业界认为，潘泗生大师书画兼能，用笔细致，入画理于石色，入画境于石韵，是薄意雕刻大师中的杰出代表之一。其薄意山水极尽玉石风雅，高浮雕人物尽显绝代芳华，得清逸雅致之趣，别开寿山石雕丹青之境。

薄意印章韵外之致

“薄意”艺术，从明末清初石章的博古纹饰和锦边浮雕中衍化而来，是闽地寿山石印章的独特表现技法。比浅浮雕还要“浅”，因雕刻层薄而富有画意，故称“薄意”。著名书画金石家潘主兰认为：“薄意者技在薄，而艺在意，言其薄，而非愈薄愈佳，固未能如纸之薄也；言其意，自以刀笔写意为尚，简而洗脱且饶韵味为更佳，耐人寻味以有此境界者。”

《葫芦》

在潘泗生看来，薄意艺术使用特殊的雕刻技法，能得到不俗的表现效果，是珍稀石材或印章的首选。同时，原石表面难免会有微痕或不纯的色块、斑纹，即便是田石、水坑冻之类的名贵石品也难求纯洁无暇。这些瑕疵若出现在印体上，便无法通过钮雕加以遮掩。倘若不加以艺术处理，势必影响石章的品级，过分雕琢又容易损坏玉石的天然纹理。所以为保证作品的品质，潘泗生独爱薄意创作。

潘泗生的薄意作品以印章为典范，讲究整齐与节奏，对称与均衡，比例与和谐，分层与有序，完整与生动的统一，展示出极强的艺术创作力。怀着对寿山石文化与金石精神的敬仰，潘泗生的印章雕刻不仅保留了金石上的时间痕迹与独特韵味，展示出苍古之美，而且将薄意艺术所展示的意境美与金石味融为一体，呈现出清雅之美。其印体主要表现花竹、禽鱼、草虫、蔬果等自然意象，象生意端，形造笔下，颇臻精妙。

潘泗生的薄意作品将物境、情境、意境巧妙结合起来，融书法、篆刻、绘画于一体，呈现出“重典雅、工精微、近画理”的艺术风貌。正如中国近代山水画画家黄宾虹所言：“一印虽微，可与寻丈摩崖千重器同其精妙。”

高浮雕精品国画在寿山石雕上的延伸

高浮雕技法普遍见于东西方雕塑艺术中，指所雕刻的图案花纹高凸出底面的刻法，是一种下刀较深的平面阴刻。潘泗生的高浮雕作品主要表现人物、山水、花鸟等题材，将国画的构图方式融入寿山石雕中，注重空白手法、散点透视和文字题跋，在业界享有盛名。

《螳螂葫芦》

潘泗生认为，国画与寿山石雕有异曲同工之妙，国画中的空白手法同样适用于高浮雕创作。高浮雕是利用原石的外层（俗称“石皮”）与里层（俗称“石肉”）强烈的色彩对比、色块分布和线条走势等特点进行艺术加工。“相石”后用小狼毫毛笔打草稿，构图应有章法，更讲究“空白”，根据情境需要在石料扁平、色彩单一的部位留出“空白”以衬托主题，留出想象的空间。

在塑造空间感方面，潘泗生多用散点透视法构图，营造景中有景、画中有画的意境。他说：“要提高作品的质量，必须用散点透视分段分区设景，才能更大限度地保留原石料的特性，也只有用散点透视的手段才能尽量完美地表现高浮雕的艺术内涵。”

此外，其作品多添加文字题跋以达平衡构图、点醒衬托和呼应装饰的作用。潘泗生认为文字题跋是构图的延续，有平衡画面的作用。因此构图时要根据石料质地和画面内容考虑文字的位置、大小、字样、字体、凹刻或是浮雕。遇到含意深刻的作品时，文字题跋能起到点题与说明的作用，加深观赏者对画面内容的理解。同时，文字具有特殊的装饰效果，将文字落款融进整个画面中，浑然一体，有“书画合璧”之妙。